前两天青藤酱分享了一个大三学长自学平面设计的经验，不知道是否对有意向学习的你有所帮助。当然，前辈的分享更多是个人的一些自学经验，一千个人眼中就有一千个哈姆雷特，每个人都应该会有自己的一套学习方法。那一般人如何更系统地去学习平面设计呢？今天青藤酱就给大家带来一个官方版学习方法。

软件

工欲善其事，必先利其器

现在就算是不学设计的人都知道Photoshop（Ps）、Coreldraw（Cdr）、Illustrator（Ai）这些市场上主流的平面设计软件。因为他们不仅用于平面设计行业，像新媒体或者一些专业做媒介的企业也会涉及到。当然，想要成为专业的平面设计还需要掌握像InDesign、freehand、PageMaker、Fireworks、C4d等等的软件。每多掌握一个，多专精一个，都能够提升你作为平面设计师的身价。

先说说Ps，这是平面设计入门的必修课。作为一款流通性碾压一切的位图设计工具，主要用来进行图像处理、图像合成。另外Ps基于它成熟的软件体系能够满足广大从新手到老手设计师的设计需求。记住，Ps一定要成为你第一个专精的平面设计软件。

Coreldraw和Illustrator都是矢量作图软件，矢量图的优势是图片无限放大缩小都不会影响图片的质量，像用在产品设计、印刷海报、展示图等需要印刷的平面设计作品上十分的方便，而这个也是两款软件区别于Ps的优势所在。

另外，Cdr和Ai两款软件大致用途相同，且功能类似，目前在设计行业日常使用当中，由于Ai在很多工具上更人性化，处理图形更精确，尤其是PS和AI都是adobe公司的软件，系统界面一致，而且文件输出的兼容性很高，因此Ai已经逐渐取代Cdr成为主流。Cdr已经沦为中小型的印刷厂用来输出印刷的软件，渐渐退出的平面设计的一线行列。

因此当我们学习软件的时候可以适当地选取热门度较高，通用兼容性好的软件来学习。现在很多设计师主流使用Ps+Ai搭配完成设计，部分设计师是Ps+Cdr完成设计，少部分大神是Ps+Cdr+Ai。青藤酱的建议是，熟悉掌握大部分软件的基本操作，选择其中通用性强的来专精就够了，记住一点：软件≠设计！

色彩

为你的作品披上华彩

都知道，任何一幅设计作品都需要色彩的参与，不管你是平面设计、网页设计还是UI设计。色彩搭配是有章可循的，是有规律的。我们说搞艺术可以任性一点，那你搞设计就要“老实”一点。更何况画画这门艺术都要学色彩，何况商业平面设计呢？

学习色彩你需要掌握色彩的基本知识，比如RGB、CMYK、色相、明度、纯度、同类色、对比色、邻近色、分离互补色等等色彩之间的关系和搭配原理。还有基于产品的市场定位和文化而设计的色彩等等。色彩搭配的规律和理论知识青藤酱在之前的文章《简单易懂的新手颜色搭配教程》里面有详细的叙述，有兴趣的同学可以去回顾一下。

版式设计

规范产生合理的美

版式设计和色彩搭配一样，版式设计对于学习平面设计来说也是一个必修科目。何谓版式设计？就是画面的布局，通俗点说就是把设计作品画面中的元素，包括图形、图像、文字、色彩，合理安排营造美感的一个过程。

在排版的过程中，构图、组合平衡、点线面、主次、层次等这些因素。都是让受众更加快速、直观、明显地捕捉到我们画面需要传递的主题和信息（传播）。你的很多创意、想法，以及基于对产品的考虑都会按照排版的优劣表现出来。

可以这么理解，我们被乱糟糟的桌面困扰，于是乎一顿骚操作把桌面整理得井井有条，这就是“版式设计”。桌面的杂物如何摆放，如何强调实用和美观，如何让使用者（自己/别人）感到赏心悦目，这就是版式设计的重要性。

对于平面设计师来说，排版的过程是不断打磨、不断尝试的一个反复斟酌的过程。记住一点就好，版式设计是除颜色搭配以外拉开平面设计师之间差距的地方。

字体

文化符号的集中体现

字体的合理使用和设计对于一件平面设计作品来说可以期待画龙点睛的作用。如何调整字体的间距、字距、多大字号印刷出来的字体看着比较舒服，还有字体的选择，使用我们常见的宋体、楷体、隶属、黑体还是原创出来的变体字，还有根据场合，根据创作环境，根据作品需求选择字体的使用和搭配。作为文化符号的集中体现，字体在平面设计中的活用也显得相当的重要。

审美

时尚的风向和趋势

审美是一个相对抽象的概念，你可以说我有独具一格的审美，也可以说我有大众风格的审美，更可以说我的审美属于小众人群的。但是一个平面设计师的审美无一例外都是建立在有受众认同并且有概率能够成为时尚或者引领时尚的一个概念。当然多数人的审美都是从不断地学习和汲取经验中养成的，换句话一个人的审美都是积淀在无数人的成果之上总结并加以自我理解的一个东西。因此要提高自己的审美最重要的是懂得“多看，多练，多交流”，最重要的懂得“沉淀”，转化吸收成自己独有的眼光。

摄影

培养发现事物的眼光

这里说的并不是要你成为一个摄影师，你手中的相机、手机、摄像机，只要是能帮助你记录事物的途径都可以。因为设计师是一个依靠不断迸发灵感实施创作的职业，这就需要一个能够不断发现新事物并认知新事物，保留新事物并理解新事物的习惯。俗话说得好，发现美，认知美，才能创造美。

想要学习平面设计其实很简单，但想要成为一个平面设计师却很难。因为你会发现仅仅会几个软件，掌握一些色彩理论并不能满足平面设计的需求。一路下来，当你拿出一个优秀的平面设计作品之后，蓦然回首就会发现，原来自己已经不仅仅是一个平面设计师，更可能是一个“杂学家”，甚至精通很多五花八门的玩意儿。当然，没关系，这是成为平面设计师的必经之路，也正是学习平面设计的乐趣所在。